Las 12 habilidades de diseño gráfico que necesitas para tener éxito

La industria del diseño nunca se detiene—¿estás al día?

El contenido visual captura la atención de manera más efectiva que cualquier otra herramienta promocional, haciendo del diseño gráfico un pilar crucial del marketing de contenidos.

Pero en una industria que está en constante evolución, destacar es más difícil que nunca. Para mantenerte a la vanguardia, necesitas mejorar tus habilidades continuamente.

Todo diseñador gráfico debe poseer una combinación de habilidades técnicas y blandas, desde conocer a fondo los últimos gráficos vectoriales y software de dibujo hasta comunicarse y resolver problemas de los clientes.

Habilidades técnicas de diseño gráfico

Las habilidades técnicas son fáciles de demostrar. Las habilidades técnicas de un diseñador gráfico deben relacionarse con su capacidad para completar la tarea. Podría implicar entender software de diseño, dominar la rotulación a mano o explicar tu conocimiento de la psicología del color. Las habilidades técnicas pueden verificarse a través de ejemplos impresos o un portafolio, así como a través de certificaciones.

Adobe Creative Suite

No cabe duda de que el conocimiento para trabajar con software de diseño es imprescindible. Hoy en día, la mayoría de las empresas que contratan diseñadores gráficos requieren familiaridad con el Adobe Suite, que comprende Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe Photoshop, Adobe After Effects y Sketch.

Por supuesto, no es obligatorio que estés capacitado en todos ellos a la vez, pero adquirir competencia en la mayoría de estas herramientas puede ayudarte a postularte para ofertas de trabajo que requieren comprensión de Photoshop, InDesign e Illustrator.

HTML y CSS

En esta época, es común que los empleadores agrupen a los diseñadores gráficos y a los diseñadores web en la misma categoría. Debido a esto, debes aprender a programar.

Aunque no es esencial un entendimiento completo de la programación para cada diseñador gráfico, entender HTML y CSS puede ayudar a aquellos que diseñan medios digitales a entender qué implica construir el front-end de un sitio web.

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Tipografía

La tipografía puede impactar enormemente en tu diseño, por lo que es otra habilidad técnica esencial para un diseñador gráfico. Ya sea que estés diseñando para impresión o para la web, un diseñador gráfico debe saber qué es la tipografía, la diferencia que puede hacer en un diseño y la terminología que la rodea.

La combinación de fuentes es otra habilidad que, si se omite, podría arruinar toda una composición. Además, entender la diferencia entre un tipo de letra y una fuente es importante, especialmente si estás entrevistando para un puesto en diseño web.

Diseño digital

La demanda de diseñadores digitales está por las nubes a medida que el mundo se vuelve más digital. El diseño digital se clasifica principalmente en interfaz de usuario (UI) y experiencia de usuario (UX). Mientras que el diseño UI se centra en el atractivo visual de un diseño, el UX se centra en la usabilidad del diseño—el tipo de experiencia que ofrece a los usuarios.

Muchos empleadores que buscan diseñadores gráficos no enumeran UI/UX como una habilidad obligatoria. Pero esto puede ser lo que necesitas para diferenciarte de otras aplicaciones. Además, aprender la funcionalidad del diseño digital es crucial para conseguir un trabajo mejor remunerado y oportunidades más grandes.

Ideación

La ideación es el acto creativo de dar vida a las ideas. Es una de las primeras cosas en las que un diseñador gráfico debe centrarse al comenzar un proyecto. La ideación implica una serie de subprocesos, como análisis, expansión, evaluación y aplicación.

El análisis y la expansión implican investigar y encontrar ideas viables. Las dos últimas etapas de evaluación y aplicación implican evaluar la viabilidad de esas ideas y aplicar lo que mejor funcione.

El diseño gráfico a menudo implica crear tableros de inspiración y miniaturas para visualizar ideas. Los tableros de inspiración son una colección de elementos visuales que ayudan a comunicar la visión de una marca y se utilizan en varios tipos de proyectos de diseño gráfico. En contraste, las miniaturas son bocetos aproximados que delinean los elementos críticos de un diseño, como encabezados, texto e imágenes.

Principios de diseño

Independientemente de si trabajas para una agencia o haces un trabajo freelance, los principios de diseño estarán en el corazón de cada proyecto de diseño que llegue a ti. Por lo tanto, los nuevos diseñadores gráficos deben familiarizarse con los principios.

Los diseñadores deben usar estratégicamente estos elementos para transmitir el mensaje de la marca de su cliente. Hay 12 principios de diseño que un diseñador debe manejar dependiendo de lo que estén creando. Estos incluyen contraste, equilibrio, énfasis, proporción, jerarquía, repetición, ritmo, patrón, espacio en blanco, movimiento, variedad y unidad.

Habilidades blandas de diseño gráfico

Al igual que las habilidades técnicas, las habilidades blandas son bastante fáciles de demostrar. Pero necesitan ser verificadas de manera diferente. Por ejemplo, puedes extraer ejemplos de tus experiencias o compartir incidentes donde usaste esas habilidades. Aunque las habilidades blandas pueden parecer genéricas, son vitales para el éxito tanto del diseñador como de las personas a su alrededor.

Comunicación

Ya sea comunicando una idea a través de una imagen, explicando detalles con una infografía o traduciendo los valores de una empresa en un logotipo, la comunicación es una habilidad esencial para cualquier diseñador.

Los diseñadores se comunican con desarrolladores, mercadólogos y—lo más importante—clientes. Una buena comunicación significa que los resúmenes deben ser claros, las reuniones deben tener agendas y los correos electrónicos deben tener sentido. Un pequeño malentendido podría resultar en un resultado de proyecto completamente diferente. Sé minucioso, haz preguntas y asegúrate de que estás marcando todas las casillas.

Resolución de problemas

La capacidad de un diseñador gráfico para resolver problemas va de la mano con sus habilidades de comunicación. Solo puedes entender y resolver problemas complejos cuando te comunicas bien.

Independientemente de cuán grande o pequeño sea el desafío, recuerda mantener la calma, la mente abierta y ser creativo. Aunque esta habilidad puede ser difícil de demostrar en un currículum, los entrevistadores pueden hacer una pregunta pidiéndote que presumas de ella. Conocemos muy bien el "Cuéntame sobre una vez cuando...". Aprovecha para compartir las mejores experiencias.

Estrategia

El pensamiento estratégico es una habilidad esencial para los diseñadores gráficos. Siempre deben planificar y conceptualizar resúmenes y idear formas efectivas de comunicar sus diseños mientras se adhieren a un conjunto de estándares de diseño. Elaborar una estrategia efectiva puede requerir cualquier número de pasos, como realizar investigación de mercado, generar ideas y desarrollar ideas únicas.

Aprender a capturar una audiencia con branding visual requiere trabajo, especialmente en las etapas iniciales de tu carrera. El pensamiento estratégico puede ayudar en la comprensión práctica de un resumen y ayudar a los diseñadores a mirar más allá de él y establecer conexiones entre la audiencia y la marca misma.

Creatividad

Esto puede parecer un poco obvio, pero encarna toda tu carrera. Como diseñador gráfico, debes desarrollar ideas originales, pensar críticamente y tener un ojo creativo. Podrías tener que hacer múltiples versiones de lo mismo o trabajar en algo que nunca has intentado antes.

Ser innovador y creativo en tu pensamiento y ejecución te ayudará a refinar conceptos, generar ideas y desarrollar un ojo visual para identificar cosas nuevas.

Gestión del tiempo

Como diseñador gráfico, debes manejar muchas cosas diferentes al mismo tiempo. Ya sea trabajando con múltiples clientes o manejando varios proyectos simultáneamente para un cliente, la gestión del tiempo es crucial para mantenerte en la cima de tu juego.

Por supuesto, el juicio de priorizar tareas y proyectos se vuelve más fácil con la experiencia. Pero tener la habilidad de estar en control de tu tiempo es muy útil en esta profesión. Muchos profesionales recurren a software de seguimiento del tiempo para registrar su día y el tiempo dedicado a entregables distintos.

Colaboración

Con el manejo de múltiples tareas viene la tarea de colaborar con diferentes personas. Ya sean clientes, compañeros, superiores o subordinados, la colaboración es parte de tu trabajo como diseñador. Un buen colaborador debe ser capaz de escuchar activamente lo que un cliente espera, comunicar cómo pueden entregar los resultados deseados y ser capaz de asumir sus errores.

Ser un buen colaborador facilitará trabajar con otras personas y desempeñarse bien para lograr los mismos objetivos juntos.

¡Pulsa ese currículum!

Por supuesto, estas no son las únicas habilidades que un diseñador gráfico necesita, pero son esenciales para construir una base sólida. Deberías poder usar habilidades blandas como la creatividad, la facilidad para resolver problemas y una buena comunicación para crear diseños hermosos con habilidades técnicas que has adquirido con el tiempo como diseñador.

Y si tienes la combinación adecuada de estas habilidades, ¡ya estás en camino a cosas increíbles!

¿Buscas mostrar tu nuevo conjunto de habilidades? Comienza a construir un impresionante portafolio de diseño gráfico para que tu aplicación destaque.

Este artículo fue publicado originalmente en 2019. Ha sido actualizado con nueva información.